re:Formers

Archives

Московский Камерный Оркестр «Musica Viva» п/у Александра Рудина

by smoxee@gmail.com / on 18.07.2019 /

Московский Камерный Оркестр «Musica Viva» п/у Александра Рудина

История оркестра ведет отсчет с 1978 года, когда скрипач и дирижер В. Корначев основал музыкальный ансамбль из 9 человек, молодых энтузиастов, недавних выпускников Московских музыкальных вузов. В 1988 году ансамбль, к тому моменту выросший в оркестр, возглавил Александр Рудин , который и придумал имя «Musica Viva» (живая музыка — лат.). Под его руководством оркестр обрел уникальное творческое амплуа и достиг высокого уровня исполнительского мастерства и вошел в число ведущих оркестров России.

Сегодня Musica Viva — универсальный музыкальный коллектив, свободно чувствующий себя в самых разных стилях и жанрах. В нетривиальных программах оркестра наряду с общепризнанными шедеврами звучат музыкальные редкости. Оркестр, владеющий многими исполнительскими стилями, всегда стремится максимально приблизиться к изначальному облику произведения, подчас уже неразличимому за плотными наслоениями исполнительских штампов. Квинтэссенцией творческих проектов оркестра стал особый концертный цикл в Московской филармонии — «Шедевры и премьеры», в котором музыкальные шедевры предстают в первозданном великолепии, а извлеченные из небытия музыкальные раритеты становятся подлинными открытиями.

Большое место в репертуаре оркестра занимает исполнение незаслуженно забытых произведений: в исполнении оркестра впервые в России прозвучали сочинения Генделя, сыновей И.С. Баха, Чимарозы, Диттерсдорфа, Дюссека, Плейеля, Триклира, Фолькмана, Козловского, Фомина, Виельгорского, Алябьева, Дегтярева и многих других. Широкий стилевой диапазон оркестра позволяет коллективу на равно высоком уровне исполнять как музыкальные раритеты, так и произведения современных композиторов. В разные годы Musica Viva осуществил премьеры сочинений В. Артёмова, А. Пярта, А. Саллинена, В. Сильвестрова и других.

В течение последнего десятилетия Musica Viva успешно осуществляет крупные проекты — оперы в концертном исполнении и оратории с участием выдающихся зарубежных певцов и дирижеров. Под руководством Александра Рудина в Москве были исполнены мессы и оратории Гайдна «Сотворение мира» и «Времена года», оперы «Идоменей» Моцарта, «Оберон» Вебера, «Фиделио» Бетховена, Реквием Шумана, оратории «Торжествующая Юдифь» Вивальди и «Минин и Пожарский, или Освобождение Москвы» Дегтярева, оратория «Павел» Мендельсона. Впервые в России были исполнены кантата Генделя «Аполлон и Дафна» и его серената «Ацис, Галатея и Полифем», а также серената «Марк Антоний и Клеопатра» и оратория «Паломники ко Гробу Господню» Хассе. В сотрудничестве с британским маэстро Кристофером Мулдсом осуществлены российские премьеры опер Генделя «Орландо», «Ариодант» и оратории «Геркулес».

Погружение в материалы той или иной эпохи привело к ряду почти археологических музыкальных находок. Так появился цикл «Серебряная классика», стартовавший в 2011 году. Его основу составляет музыка, не вошедшая в «золотой» репертуарный фонд. В рамках этого цикла проходит молодежная программа, представляющая лауреатов европейских международных конкурсов, а также ежегодные «Виолончельные ассамблеи», в которых маэстро Рудин приглашает своих коллег-виолончелистов.

Musica Viva привлекает к сотрудничеству крупнейших музыкантов мира, в их числе Кристофер Хогвуд, Роджер Норрингтон, Кристиан Тецлафф, Томас Цетмайр, Владимир Юровский, Андраш Адориан, Роберт Левин, Андреас Штайер, Элисо Вирсаладзе, Наталия Гутман, Иван Монигетти, Николай Луганский, Борис Березовский, Алексей Любимов, Джулиано Карминьола, Изабель Фауст, Руль Дильтинс, примадонны мировой оперной сцены: Джойс ДиДонато, Анник Массис, Вивика Жено, Дебора Йорк, Сюзан Грэм, Малена Эрнман, Стефани д`Устрак, Хибла Герзмава, Юлия Лежнева и др. С оркестром выступал всемирно известный хор Collegium Vocale, хор «Латвия».

Musica Viva — постоянный участник международных музыкальных фестивалей. Оркестр гастролировал в Германии, Франции, Нидерландах, Италии, Испании, Бельгии, Японии, Латвии, Чехии, Словении, Финляндии, Турции, Индии, на Тайване. Ежегодно гастролирует по городам России.

Оркестром записано более двадцати дисков, в том числе для лейблов «Русский Сезон» (Россия-Франция), Olympia и Hyperion (Великобритания), Тudor (Швейцария), Fuga Libera (Бельгия), «Мелодия» (Россия). Последними работами коллектива в области звукозаписи стали альбомы с музыкой Дворжака (2013), выпущенный бельгийским лейблом Fuga Libera, и альбом виолончельных концертов Хассе, К.Ф.Э. Баха и Хертель (2016), выпущенный фирмой Chandos (Великобритания).

Московский камерный оркестр Musica Viva создан в 1978 году при Владимирской областной филармонии скрипачом и дирижером Виктором Корначевым. В 1988 году оркестр возглавил дирижер, виолончелист и пианист Александр Рудин.

В течении многих лет деятельность оркестра поддерживается Грантом Президента Российской Федерации.

В сезоне 2018/2019 г.г. оркестр Musica Viva отмечает 40 лет со дня своего основания.

Musica Viva является государственным бюджетным учреждением культуры Москвы, его репетиционная база расположена в Москве, в Басманном районе в Гарднеровском переулке (переулок назван в честь купца Гарднера, когда-то построившего для себя особняк в качестве жилого дома; позднее, непосредственно перед революцией, недвижимостью владел грек Панайот).

Виталий Ватуля

by Администратор / on 28.03.2015 /

Видео

Саксофон / Россия, Нидерланды

Виталий Ватуля

Виталий Ватуля родился в 1987 году в Москве. С отличием окончил Музыкальный колледж при Московском государственном институте музыки имени А.Г. Шнитке (класс профессора Юрия Воронцова) и Российскую академию музыки имени Гнесиных (класс профессора Маргариты Шапошниковой). В 2003-2005 гг. стажировался в Европейском университете саксофона в Гапе (Франция) у ведущих профессоров, среди которых Клод Делянгл, Венсан Давид, Кристиан Вирт (Франция), Арно Борнкамп (Нидерланды), Фабрицио Манкузо (Италия). Принимал участие в мастер-классах выдающихся музыкантов, таких как Жан-Дени Миша и Жан-Ив Формо (Франция), Йорген Петтерссон (Швеция), Иоганнес Эрнст (Германия), Нобуя Сугава (Япония), Кеннет Тзе и Фредерик Хемке (США). В 2014 году окончил аспирантуру РАМ имени Гнесиных, с 2015 года – аспирант Амстердамской консерватории (класс Арно Борнкампа).

Победитель республиканского конкурса «Юный виртуоз» в Симферополе, Международного конкурса «Искусство XXI века» в Киеве (Гран-при), X Всероссийского конкурса «Дельфийские игры». Лауреат Европейского конкурса саксофонистов «Юный солист» в Гапе, международных конкурсов в Москве («Классическое наследие», «Голос саксофона в современном мире») и Тольятти. Победитель проекта Санкт-Петербургского Дома музыки «Река талантов» и Международного фестиваля SaxArte в Четаре (Италия). В 2015 году Виталий Ватуля выиграл Международный конкурс саксофонистов имени Марко Фьориндо в Турине (Италия), а также получил I премию в номинации «камерный ансамбль» в составе дуэта VitaDuo с пианисткой Марией Немцовой. В 2016 году стал лауреатом VIII Международного конкурса саксофонистов в Нова-Горице (Словения).

Виталий Ватуля концертирует в России и за рубежом с сольными программами и в составе различных ансамблей, выступает в сопровождении ведущих коллективов России, среди которых Московский камерный оркестр Musica Viva, Московский государственный академический симфонический оркестр под управлением Павла Когана, Симфонический оркестр Государственной капеллы Санкт-Петербурга и др. Постоянный участник международных фестивалей в Израиле, Франции, Австрии, Нидерландах, Португалии и др.
С 2005 года ведет активную педагогическую деятельность. Среди его учеников – лауреаты международных конкурсов и фестивалей. Музыкант записал два CD с произведениями Дебюсси, Хиндемита, Франка, Рахманинова и др. Является солистом Санкт-Петербургского Дома музыки, а также артистом фирмы Yamaha.

Совместно с Марией Немцовой организовал международный проект «Музыка за мир», в рамках которого посетил более 20 стран с благотворительными концертами и мастер-классами.

Павел Нерсесьян

by Администратор / on 27.03.2015 /

Видео

28 октября 2017 года состоится IV концерт фестиваля актуальной классики Re:Formers.  На сцене камерного зала Москвоского Дома HABANERA SAXOPHONE QUARTET (Франция), Жан-Дени МИШÁ, сопрано-саксофон (Франция).  Партии фортепиано в концерте будет исполнять заслуженный артист России, профессор Московской и Бостонской консерваторий Павел НЕРСЕСЬЯН. Своих многочисленных поклонников он также порадует сольным исполнением “Сюиты в старинном стиле” Николая Капустина.

Посмотреть программу концерта

Фортепиано / Россия

Павел Нерсесьян

Известный пианист, заслуженный артист России, профессор кафедры специального фортепиано фортепианного факультета Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского, Лауреат международных конкурсов: им. Л. ван Бетховена (Вена, 1985, II премия), Паломы О’Ши (Сантандер, 1987, IV премия), в Токио (1989, V премия), в Дублине (GPA; 1991, I премия).

Родился в г. Раменское Московской области 26 августа 1964 г.

В 1971–1982 гг. обучался в Центральной музыкальной школе (класс Ю. В. Левина). В 1973 г. впервые выступил с оркестром в г. Горьком (Концерт f-moll И. С. Баха).
Окончив школу с золотой медалью, в 1982 г. поступил в Московскую консерваторию (класс С. Л. Доренского).

В 1989–1991 гг. обучался в ассистентуре-стажировке Московской консерватории (руководитель – С. Л. Доренский).

Педагогическая деятельность:

По окончании консерватории в 1987 г., начал педагогическую работу в качестве ассистента С. Л. Доренского и как концертмейстер в Детской музыкальной школе № 60 г. Москвы.

С 1997 г. – доцент, с 2004 г. – профессор кафедры специального фортепиано Московской консерватории (c 2007 г. работает на кафедре специального фортепиано под руководством профессора С. Л. Доренского).

В течение 23 лет является ассистентом класса профессора С.Л. Доренского, откуда за эти годы вышли такие замечательные музыканты, как Н. Луганский, Д. Мацуев, В. Руденко, О. Керн (Пушечникова), В. Игошина, А. Пелецис, Ф. Амиров, Е. Бабанов, А. Доссин, ещё учатся лауреаты международных конкурсов Ф. Копачевский, Г. Чаидзе, П. Колесников и другие.

Многие ученики П. Нерсесьяна стали лауреатами международных конкурсов: В. Корчинская-Коган, О. Тутова, С. Симонян, З. Чочиева, Е. Попкова, К. Магакян и другие.

С 2013 года Павел Нерсесьян совмещает преподавание в Московской консерватории и Бостонском университете.

Проводит мастер-классы в Летней школе Московской консерватории, в Дублине, Белграде, Марктобердорфе (Германия), Лос-Анжелесе и Манхаттанвилле (США), Токио, Салуццо (Италия), Рио-де-Жанейро, Таллине, Алматы, Перми, Курске, Севилье, Сеуле.

Концертная деятельность:

Активно концертирует в городах России, Великобритании (Лондон, Глазго, Эдинбург), США (Нью-Йорк), Франции (Париж, Канны), Австрии, Венгрии, Венесуэлы, Германии, Ирландии, Испании, Италии, Японии, странах бывшей Югославии. Успешно играл в залах Лондона, Парижа, Нью-Йорка, Будапешта, Белграда, Сеула, Эдинбурга, Глазго, Лейпцига, Вены, Токио, Осаки, Каракаса, Лос-Анджелеса, Мюнхена, Мадрида и других городов. В последние годы пианист часто играет в Перми, Тюмени, Екатеринбурге, Костроме, а также в городах США.

Пианист выступает также в спектаклях Мариинского и Пермского оперного театров.

Пианиста часто приглашают в жюри международных конкурсов. Он был членом жюри конкурсов в Дублине, Валенсии, Сендае, Астане, Алматы, Тонгъёне (Корея), Хилтон Хэд (США).

Один из самых интересных пианистов своего поколения в России, он известен своей способностью играть убедительно и интересно в любой области фортепианного репертуара. Он получал премии в каждом конкурсе, в котором участвовал, включая конкурс им. Л. В. Бетховена в Вене в 1985 г., конкурс Паломы О`Ши в Сантандере (Испания) в 1987 г. и в Токио в 1989 г.

В 1999 году пианист представлял в Вене классическое искусство Москвы (большой концерт по программе культурных связей между мэриями городов); в 2004-2013 гг участвовал в постановке балета Дж. Баланчина «Ballet Imperial» на музыку Второго фортепианного концерта П.И. Чайковского совместно с Пермским («Золотая маска» 2004 года) и Мариинским (выступления в Мариинском театре Санкт-Петербурга, Большом театре Москвы, Ковент-Гардене в Лондоне и зале Шатле в Париже) балетами; в 2007-2008 гг выступал в роли Пианиста в комическом балете Джерома Роббинса «The Concert» в постановке Пермского театра оперы и балеты имени П.И. Чайковского.

2004 — принимал участие в фестивале «Декабрьские вечера» в Музее изобразительных искусств им. А.С. Пушкина в программе «Почти джаз», в 2013 — в программе, посвящённой О. Респиги.

Евгений Румянцев

by Администратор / on 25.03.2015 /

Видео

Виолончель / Россия

Евгений Румянцев

Один из самых ярких и харизматичных молодых российских музыкантов, Евгений Румянцев сочетает блестящую виртуозность и глубину интерпретации с захватывающим темпераментом и неповторимым виолончельным звуком. Обладая удивительной артистической универсальностью, он успешно совмещает выступления с оркестрами и сольные концерты с камерным музицированием в самых различных составах. Его талант был высоко отмечен Мстиславом Ростроповичем, на открытых уроках которого молодой виолончелист неоднократно выступал.

Евгений Румянцев родился в 1984 году в Москве. Начав учиться игре на виолончели в 8 лет, он получил музыкальное образование в Центральной музыкальной школе при Московской консерватории. В 2007 году окончил Московскую Государственную консерваторию имени П.И.Чайковского, и в 2010 — аспирантуру, его педагог — народная артистка СССР, профессор Наталия Шаховская. Евгений был стипендиатом и участвовал в различных программах Фонда Владимира Спивакова, Мстислава Ростроповича (стипендия имени Н.Мясковского) и «Русское Исполнительское Искусство». Брал мастер-классы у Мстислава Ростроповича, Давида Герингаса, Эберхарда Финке, Сергея Ролдугина.

Евгений — лауреат международных конкурсов, в том числе XIII Международного Конкурса имени П.И. Чайковского (Москва 2007). Победитель Международного Конкурса Виолончелистов имени А.И. Хачатуряна (Ереван 2010) а так же многих международных конкурсов камерной музыки. Солист Санкт-Петербургского Дома Музыки. Молодой артист ведет активную концертную деятельность, выступая с оркестрами, сольными концертами и в различных камерных составах. Его репертуар включает в себя практически всю музыку написанную для виолончели от старинной до современной. Евгений так же играет на электрогитаре. Участник многих международных музыкальных фестивалей. Выступал во многих городах России, СНГ, Европы и Азии.

С 2010 года преподает в Московской Консерватории и дает мастер классы в России и за рубежом. Член Ассоциации Лауреатов Международного Конкурса имени П.И. Чайковского. Член Международного Союза Музыкальных Деятелей. Член жюри многих международных конкурсов. Его репертуар включает в себя практически всю музыку, написанную для виолончели. Имеет записи на CD, телевидении и радио. Активный участник концертов и международных мастер-классов  гуманитарного проекта «Музыка за Мир».

Московский камерный оркестр Musica Viva

by Администратор / on 23.03.2015 /

Оркестр / Россия

Московский камерный оркестр Musica Viva

История оркестра ведет отсчет с 1978 года, когда скрипач и дирижер В. Корначев основал музыкальный ансамбль из 9 человек, молодых энтузиастов, недавних выпускников Московских музыкальных вузов. В 1988 году ансамбль, к тому моменту выросший в оркестр, возглавил Александр Рудин , который и придумал имя «Musica Viva» (живая музыка — лат.). Под его руководством оркестр обрел уникальное творческое амплуа и достиг высокого уровня исполнительского мастерства и вошел в число ведущих оркестров России.

Сегодня Musica Viva — универсальный музыкальный коллектив, свободно чувствующий себя в самых разных стилях и жанрах. В нетривиальных программах оркестра наряду с общепризнанными шедеврами звучат музыкальные редкости. Оркестр, владеющий многими исполнительскими стилями, всегда стремится максимально приблизиться к изначальному облику произведения, подчас уже неразличимому за плотными наслоениями исполнительских штампов. Квинтэссенцией творческих проектов оркестра стал особый концертный цикл в Московской филармонии — «Шедевры и премьеры», в котором музыкальные шедевры предстают в первозданном великолепии, а извлеченные из небытия музыкальные раритеты становятся подлинными открытиями.

Большое место в репертуаре оркестра занимает исполнение незаслуженно забытых произведений: в исполнении оркестра впервые в России прозвучали сочинения Генделя, сыновей И.С. Баха, Чимарозы, Диттерсдорфа, Дюссека, Плейеля, Триклира, Фолькмана, Козловского, Фомина, Виельгорского, Алябьева, Дегтярева и многих других. Широкий стилевой диапазон оркестра позволяет коллективу на равно высоком уровне исполнять как музыкальные раритеты, так и произведения современных композиторов. В разные годы Musica Viva осуществил премьеры сочинений В. Артёмова, А. Пярта, А. Саллинена, В. Сильвестрова и других.

В течение последнего десятилетия Musica Viva успешно осуществляет крупные проекты — оперы в концертном исполнении и оратории с участием выдающихся зарубежных певцов и дирижеров. Под руководством Александра Рудина в Москве были исполнены мессы и оратории Гайдна «Сотворение мира» и «Времена года», опер «Идоменей» Моцарта, «Оберон» Вебера, «Фиделио» Бетховена, Реквиема Шумана, ораторий «Торжествующая Юдифь» Вивальди и «Минин и Пожарский, или Освобождение Москвы» Дегтярева. В сотрудничестве с британским маэстро Кристофером Мулдсом осуществлены российские премьеры опер Генделя «Орландо», «Ариодант» и оратории «Геркулес».

Погружение в материалы той или иной эпохи привело к ряду почти археологических музыкальных находок. Так появился цикл «Серебряная классика», стартовавший в 2011 году. Его основу составляет музыка, не вошедшая в «золотой» репертуарный фонд. В рамках этого цикла проходит молодежная программа, представляющая лауреатов европейских международных конкурсов, а также ежегодные «Виолончельные ассамблеи», в которых маэстро приглашает своих коллег-виолончелистов.

Musica Viva привлекает к сотрудничеству крупнейших музыкантов мира, в их числе Кристофер Хогвуд, Роджер Норринтгтон, Владимир Юровский, Андраш Адориан, Роберт Левин, Андреас Штайер, Элисо Вирсаладзе, Наталия Гутман, Иван Монигетти, Николай Луганский, Борис Березовский, Алексей Любимов, Джулиано Карминьола, Изабель Фауст, Руль Дильтинс, примадонны мировой оперной сцены: Джойс ДиДонато, Анник Массис, Вивика Жено, Дебора Йорк, Сюзан Грэм, Малена Эрнман, Стефани д`Устрак, Хибла Герзмава, Юлия Лежнева и др. С оркестром выступал всемирно известный хор Collegium Vocale, хор «Латвия».

Musica Viva — постоянный участник международных музыкальных фестивалей. Оркестр гастролировал в Германии, Франции, Нидерландах, Италии, Испании, Бельгии, Японии, Латвии, Чехии, Словении, Финляндии, Турции, Индии, на Тайване. Ежегодно гастролирует по городам России.

Оркестром записано более двадцати дисков, в том числе для лейблов «Русский Сезон» (Россия-Франция), Olympia и Hyperion (Великобритания), Тudor (Швейцария), Fuga Libera (Бельгия), «Мелодия» (Россия). Последними работами коллектива в области звукозаписи стали альбомы с музыкой Дворжака (2013), выпущенный бельгийским лейблом Fuga Libera и альбом Виолончельных концертов Хассе,К.Ф.Э. Баха и Хертель (2016), выпущенный фирмой Chandos (Великобритания).

Московский камерный оркестр Musica Viva создан в 1978 году при Владимирской областной филармонии скрипачом и дирижером Виктором Корначевым. В 1988 году оркестр возглавил дирижер, виолончелист и пианист Александр Рудин.

Musica Viva является государственным бюджетным учреждением культуры Москвы, его репетиционная база расположена в Москве, в Басманном районе в Гарднеровском переулке (переулок назван в честь купца Гарднера, когда-то построившего для себя особняк в качестве жилого дома; позднее, непосредственно перед революцией, недвижимостью владел грек Панайот).

Видео

Борис Бровцын

by Администратор / on 22.03.2015 /

Видео

Скрипка / Россия, Великобритания

Борис Бровцын

Борис Бровцын родился в 1977 году в семье артистов Большого театра. В четыре года он начал играть на скрипке под влиянием деда, который был учеником Льва Цейтлина и Абрама Ямпольского. Его первое выступление перед публикой состоялось в шесть лет, а в тринадцать он уже дал первый концерт с оркестром на сцене Большого театра. Вскоре, после исполнения Концерта для скрипки с оркестром Мендельсона, на юного музыканта обратили внимание педагоги фонда «Новые имена», после чего он стал стипендиатом фонда и постоянным участником гастрольных туров по Франции (1992, UNESCO Congress Hall; 1993, Opera Comique), Италии (1993, в летней резиденции Иоанна Павла II), а также по России и странам СНГ.

Борис окончил ЦМШ при Московской консерватории им. П.И.Чайковского (1994, класс доц. Г.Я.Фейгина), Московскую консерваторию (1999, класс проф. М.С.Глезаровой). В 2000-2004гг. обучался в Лондонской Guildhall School of Music&Drama (класс проф. Д.Такено), окончив её с золотой медалью. Совершенствовался в Southern Methodist University в Далласе (класс проф. Э.Шмидера).

За годы учёбы Б.Бровцын стал лауреатом ряда престижных международных конкурсов: Georg Kulenkampf (1994, Кёльн), Transnet (1996, Претория), Yehudi Menuhin (1998, Франция), Tibor Varga (2002, Швейцария, I премия), дипломантом Конкурса им. Бельгийской королевы Елизаветы (2001, Брюссель). Обладатель престижных премий: Reuters Prize (2001), Hattori Foundation Award (2003, 2004), Myra Hess Award (2003, 2004). В 2004 году он выиграл самую высокую награду GSMD — Gold Medal (среди предыдущих её обладателей были такие музыканты, как Жаклин дю Пре, Тасмин Литтл и Брин Терфел). Обладатель второй премии конкурса «Мистер Сочи 1999».

Б.Бровцын активно концертирует по России и за её пределами как солист, ансамблист и с лучшими симфоническими и камерными оркестрами России и мира, среди которых ГАСО им. Е.Ф.Светланова, оркестр ГАБТа, ГАКО России, камерный ансамбль «Солисты Москвы», оркестр Берлинского радио, симфонический и филармонический оркестры ВВС, филармонический оркестр Монте-Карло, Национальный оркестр Бельгии, оркестры Романской и Итальянской Швейцарии, Страсбургский филармонический оркестр и Национальный оркестр Лилля (Франция), филармонический оркестр Сан-Паулу (Бразилия), Исландский симфонический оркестр, Национальный оркестр Эстонии, оркестр Болгарского радио, Льежский филармонический оркестр (Бельгия), Симфонический оркестр Претории (ЮАР), камерный оркестр English Classical Players. Сотрудничает с выдающимися дирижёрами наших дней — такими, как Ю.Башмет, В.Федосеев, А.Лазарев, М.Горенштейн, В.Синайский, П.Коган, А.Ломбард, Я.П.Тортелье, Ж.Варга, М.Яновский, А.Вольмер, Э.Гардинер, Г.Альбрехт.

Среди партнёров Б.Бровцына по камерному музицированию — М.Майский, Г.Кремер, Ж.Янсен, Ю.Рахлин, Э.Паю, Ш.Кам, струнные квартеты Belchea, Jerusalem, Brodsky. Скрипач регулярно принимает участие в международных фестивалях в России («Возвращение», «Звёзды на Байкале», «Молодые звёзды России», проект «Поколение звёзд»), Шлезвиг-Гольштейне (Германия), Эдинбурге (Шотландия), Вербье (Швейцария), Утрехте (Нидерланды), Иерусалиме (Израиль), Оксфорде (Великобритания) и др.

В настоящее время скрипач постоянно проживает в Лондоне.